Torno da una serata organizzata da Max Brooks apposta per dissociarsi in pubblico dal film di World War Z, più o meno.
— Nanni Cobretti (@NanniCobretti) May 21, 2013
Inevitabile.
Torno da una serata organizzata da Max Brooks apposta per dissociarsi in pubblico dal film di World War Z, più o meno.
— Nanni Cobretti (@NanniCobretti) May 21, 2013
Inevitabile.
Jean Grey vs The Great Gatsby.#battleofthelogos#Marvel #warnerbros twitter.com/diego_malara/s…
— Diego Malara (@diego_malara) May 20, 2013
Uh-oh.
(via @MaxBrighel)
[…] Ora, io non vedo Chronicles da anni (Pitch Black, invece, lo riguardo tutte le estati) e non ho voglia di andare a leggermi Wikipedia, ma da quel che ricordo finiva che lui fuggiva dal pianeta-prigione in una delle sequenze di catastrofe in CGI peggiori che mi sia mai capitato di vedere da questo lato della PlayStation 1, poi arrivavano i Necromonger o qualche altro nome pseudofantasy da gruppo power metal con il growl e la cantante lirica e… boh, niente, lui diventava tipo the boss della galassia, o scopriva di essere destinato a essere il più crasto di tutti, qualcosa di simile. Comunque una boiata. Saggiamente, Riddick prende questi presupposti e li getta in pasto alle bestie notturne: Richie B. viene in qualche non meglio specificato modo abbandonato su un pianeta alieno e deve trovare il modo di andarsene e di non finire divorato da cosi carnivori. Come Pitch Black, con la differenza che invece di essere in compagnia di carne da macello questa volta il Furiano Alfa (!) ha degli amici con le palle e dei nemici con altrettante palle; in pratica, se Pitch Black era “Riddick + qualche NPC”, questo è “Pitch Black multiplayer”. […]
Stanlio Kubrick parla del trailer di Riddick su I 400 calci. Al di là delle considerazione cinematografiche, “[G]ruppo power metal con il growl e la cantante lirica” vince tutto.
[Vulture]
Quattro (forse cinque?) di questi li aspetto anch’io.

A un certo punto, leggendo i commenti alla recensione di Io e te da parte di Kekkoz, scatta l’ovazione.
aka “Helen Mirren with a machine gun, part two”
Quelli dei 400 Calci si sono detti (più o meno): «Se qualcuno è riuscito a girare un film come The Haunting in Connecticut 2: Ghosts of Georgia, perché non possiamo farlo anche noi, con gli stessi meccanismi, e farlo meglio?».
Questo è il risultato.
“Zaaaaaaang!”.
Check out this meta-parody movie trailer for Home Without, Marleqta, a seriously serious indie film co-directed by “two guys who just attended the SXSW film festival” and made for this week’s Film Fight challenge “Worst. Trailer. Ever.”
“Dal regista del reboot meno ispirato degli ultimi anni arriva il film tratto dalla graphic novel che nessuno ha voluto pubblicare”
Darth Von Trier riassume così la sua stessa recensione di Oblivion su I 400 calci.
From now through April, the Oberhausen International Short Film Festival will present “Film Studies in Motion”, a Web Series curated by Volker Pantenburg and Kevin B. Lee. This series, available on the festival’s website and Facebook page, presents weekly selections of analytical video essays on the web, in preparation for Pantenberg and Lee’s presentation ”Whatever happened to Bildungsauftrag? – Teaching cinema on TV and the Web”, scheduled for April 28 at the festival.
Week Three: Remixes: Parody, Supercut and Mashup
Appropriating and recombining existing footage has been a prime strategy of art and analysis for a long time. With the immense circulation of movies on the web and the accessibility of editing software, this method is no longer restricted to experimental cinema or contemporary art, but has become part of a wider remix culture. This episode gathers recent examples from a wide range of practices. Some of them are driven by critical intentions, some by sheer enthusiasm for iconography and rhythm.
Today’s selection:
The Endless Night: A Valentine to Film Noir, Serena Bramble (2009)
A video love letter that distills film noir movies into their atmospheric essence.
Volker Pantenburg & Kevin B. Lee » Indiewire » Motion Studies #13: The Endless Night: A Valentine to Film Noir (via @meganeabbott)
In effetti anch’io ultimamente stavo perdendo il sonno a chiedermi che ne fosse stato del Bildungsauftrag. Sul serio, però: un montaggio di spezzoni dei film noir più famosi al suono di Angel dei Massive Attack vale di sicuro sei minuti del vostro tempo.
It was just the other day that we were getting excited about the mere possibility of a Trainspotting sequel, when here we are today with a full red-band trailer for Filth, an adaptation of another post-Trainspotting novel by Irvine Welsh. I cannae believe me good luck. To be honest, I never expected to see a clean, sweet boy like James McAvoy playing Bruce Robertson, the filthiest filth of filth, who spends half the first-person novel complaining about his various ball rots and venereal diseases – the only piece of literature I’ve ever read that includes a child-like drawing of a penis. But here he is toplining the Welsh adaptation (which probably made getting it financed a lot easier) from director Jon S. Baird. Baird is also Scottish, so this may require subtitles. RopeofSilicon calls it a “Scottish Bad Lieutenant,” and having read the book, I can’t say that that’s inaccurate. Check out [this] trailer […], but beware of cursing and brief nudity. I kid, I’m sure you’re used to it.
[…]
If you think the trailer editor unfairly chose to focus only on the most vulgar parts, don’t be put off, the whole thing is like that. Think of it as a Scottish Scrotie McBoogerballs. I’m just disappointed about James McAvoy. This would’ve been the perfect role for Mel Gibson.
Vince Mancini » FilmDrunk » James McAvoy steals Mel Gibson’s perfect role in ‘Filth’ (via @JasonThibault)
[…] Per dire, avete notato il SOTTILE sottotesto politico (di sapore se vogliamo anche un po’zardoziano) ricchi da una parte/poveri dall’altra, noi siamo il 99%, occupy stazione spaziale and so on..? Allora verrebbe da dire che a Neill Blomkamp parlare di argomenti pesi attraverso parabole fantascientifiche (che è, grossomodo, l’unico modo possibile per far parlare noi di argomenti pesi) gli piace proprio, il che fa di lui un règaz e un califfo fintanto che la necessità di dire la propria sulla Crisi che sta rompendo in due il mondo non va in conflitto con il sacrosanto diritto e dovere di mettere in scena astronavi che si schiantano e tecnologia strafica che viene dritta dritta da Mass Effect e Halo (non per niente, su Halo il Blomkamp ci ha fatto tre corti).
Fotta? Fotta.
E soprattutto, cosa preferireste possedere nella vita di tutti i giorni: la lampada che ti lava via i tumori o l’esoscheletro che manda in mona tutti i device elettronici?
(PS. è una mia impressione o ultimamente Jodie Foster fa solo parti in cui vorresti prenderla a schiaffi dall’inizio alla fine e pure un po’ durante i titoli di coda?)
Quantum Tarantino recensisce il trailer di Elysium su i 400 calci.
You might not have realized how common the “back to the camera” shot is, especially in science fiction and fantasy movies where people are facing a splendid vista. Until you watch this supercut, that is.
Created by Zack Prewitt, this supercut includes shots from Black Swan, Dark City, Fifth Element, Hugo, Prometheus, Doctor Who, Sunshine, Tron Legacy, Stargate, Event Horizon, Watchmen and many, many other genre films. [via Annapurna]
Non mi importa se come remake è potenzialmente inutile (e di sicuro ha il trailer con la più alta percentuale di spoiler in tempi recenti, ma tanto ormai tutti conoscono la storia): io non vedo l’ora.
E poi BECAUSE CHLOË MORETZ, ovvio.
(via @kekkoz)